一、突出主题，突出绘画的艺术性。把装饰意味极浓的边饰、辅助、间隔性质的图案取消，或退缩到最不起眼的位置，让作画者得到最大的空间，尽情表现自己的思想，像在宣纸上作画一样，安排出巨副大幛，青翠明丽的优质青花，使画面恬静闲适，而纵笔拨洒的色彩又使画面光辉灿烂，气势恢弘，这是前所未有的。
二、釉下彩的青花和釉上的低温彩料都很细腻，不但色料种类多，而且显色效果都超过时代五彩。堆磊的山石，开阔的水塘，岸上或水中的浮萍、水草、野花、雏鸡、飞舞的昆虫，虽然都用青花画出，不同的物类，不同的部位显色都不相同。墨分五色，轻倩淡雅，超越唐代青花发明以来时代的水平。
三、釉上彩水平明显提高。同样一种颜色，由于科学知识的提高和技术的积累，都配许多层次的颜色，如用得最多的绿色，有透明艳丽的翠绿，有略微发黄的嫩绿，有深沉苍郁的老绿等。又如矾红，明朝嘉靖万历最优秀的是枣皮红，康熙五彩中有枣皮红，还有淡红，红中透黄的鲜红，有深沉发暗的褐红等，而且在使用中每一种红都可以描绘出不同的色阶，灵活使用，收到不同凡响的艺术效果。
四、绘画风格时代性很强。在中国画方面，经过明末清初绘画风格的转换，到康熙时形成新的风格。康熙时涌现的画家很多，其中最有影响里的画家是王时敏、王鉴、王原祁、吴历和恽格，简称“四王吴恽”。他们作的画在北京，在以皇帝为首的王公贵族、达官显贵、士大夫人中间受到广泛的欢迎。康熙青花五彩瓷器上所绘内容，包括花鸟、山水、村舍等自然景观、人物故事画等内容，明显受到“四王吴恽”的影响。花鸟画的风格特别接近恽格（恽南田）花鸟画的风格，突出的特点是笔墨轻快，色彩细腻柔美，画面讲究光润明洁。“四王吴恽”是清初，特别是康熙时代绘画艺术的代表，所以康熙青花五彩瓷器上绘画艺术就是时代性的一个表现。
