清代晚期，包括咸丰，同治，光绪三朝，这一阶段，由于战乱不断，政权不稳，文化衰落，经济萧条，陶瓷业受到很大影响，三朝生产的瓷器无论是质量还是数量上都远远不如前几代。
咸丰（公元1851－1861年）期间，由于太平天国农民起义以及英，法等外国入侵，加之朝廷腐败，社会动荡，生产凋落，表现在瓷器制造上也愈加衰落。尤其是咸丰五年（1855年）景德镇御窑厂曾在兵火中被毁，此后基本停烧，因此咸丰一朝瓷器数量不多，传世品也很稀少。
咸丰瓷特点是胎薄体轻，胎质较疏松，施釉稀薄，釉面较白少滋润感，波浪釉器物普遍。青花使用国产青料，呈色一般比较鲜艳，但也有兰中泛紫的。纹饰多用缠枝莲，勾莲，折枝花卉，三友图，双龙戏珠，芭蕉竹石，云龙，云凤，云鹤以及梵文“寿”字，纹饰布局疏朗，层次清晰，但构图呆板，缺乏生气，线条也缺少变化。
咸丰瓷造型大多承袭前代，陈设瓷少，日常器多。器型有玉壶春瓶，各式碗，盘，还有茶壶，花盆，造型比较规整，但无创新。小件多于大器，工艺不太精细。
在瓷器上书的款识，大多为青花六字楷书款，少有篆书，其款不加双圈，颜色浅淡，但书写工整有力，堂铭款不多，仅有“退思堂制”“慎思堂制”“务本堂制”等。
清同治（公元1862－1874年）由于皇帝年幼，慈禧太后垂帘听政，清政权的颓势已难挽回，外国列强进一步控制了中国的内政外交，清政府已变为半殖民地化。另外由于景德镇御窑厂生产渐趋下坡，虽说同治五年（1866年）时重建官窑，但生产工艺低落，产品质量下降，粗劣瓷器大增。传世品中的官窑青花比咸丰多。
同治瓷器胎体较厚重，釉白不精，有的釉面灰暗，干涩无光，透明度也差，青花使用国产青料。前期发色还算鲜艳亮丽，到了后期兰中泛灰。民窑青花色调普遍浅淡。纹饰画法及图案与咸丰大致相同，以植物花卉纹居多，大多采用工笔绘画手法，花纹清晰，但缺乏层次感，有的画面较单调，龙纹形象疲软无力，普遍使用吉祥如意纹。
在造型上除碗，盘，瓶，碟，盒，玉壶春外，砚，花盆，三足小壶，渣斗，筒炉较多，在书写款识上大多采用大清同治年制六字楷书款，篆书款较少，另外常用“体和殿制”四字篆书款。书写此款的青花瓷，一般为慈禧太后专用瓷，款字笔画较粗，用笔较为拘束，字体工整。堂铭款有“慎思堂制”“务本堂制”“体和殿制”“竹雪轩制”等。
清末光绪朝（公元1875－1908年）这一阶段制瓷业又有所提高，景德镇御窑厂络续为宫廷烧制了一批精美之器，在清晚期三朝中，光绪瓷的质量和数量大有发展，在品种和工艺上也居首位。
光绪青花瓷胎体厚重，胎质洁白细润，釉面有青白和白两种，釉面常有“波浪釉”现象，修足有提高，足墙内斜，较为圆滑。青花用料采用国产浙料，有发色艳丽与泛灰两种。在纹饰图案上与前朝几乎一脉相传，多了松鹤，婴戏，山水，五伦图，灵芝，松鼠葡萄，九桃，三果等题材，另外还有诗句，回纹，百寿等等。
光绪瓷绘画草率，缺乏动感，在绘植物花卉时，往往留白边，款识书“大清光绪年制”“光绪年制”，楷书多于篆书。一般用青花写款，也有红款，字体修长，工整清秀，留有“大雅斋”款的是慈禧太后专用瓷。堂铭款，图记款继续使用。清晚期三朝青花瓷水平，虽说大不如前朝，但在陶瓷发展史上仍有它的一席之地，具有一定的收藏与研究价值。
