在造型世界里，色彩赋予了造型众多情感归属。当然，在釉色美的追求方面正如艺术探索本身一样，还远没有达到它的最高境界。随着人们对美的认识的不断深化与提高，随着人们审美表现手段的丰富与发展，随着人类实践活动的不断进步与社会生活、人类文明的进步和不断发展，作为材质美的一个重要组成部分的釉色美，也将随之被人们所认识。
首先并不是当釉色表现为绚丽多姿时才是美的。釉色本身是丰富多彩的。釉色的表现也是多种多样的，正如自然界的美一样，朝霞当然是美的，但不能因为朝霞是美的而就否定晚霞的美、万里晴空的美；春天的繁花似锦是美的，但秋天的硕果累累同样是美的。我们说，釉色的美多彩多姿。越瓷美如“千峰秀色”，定瓷釉色纯洁如“漫道花瓷琢红玉，夺得雪肌冰骨来”；德花白瓷白如“冻玉凝脂”，它们各有各的美，即使同为一个窑系内的釉，也各自有不同的审美特征。
例如，钧窑是以釉色闻名的，钧窑釉中采用氧化铜为着色剂，在还原气氛中烧成铜红釉；这样，烧出的釉色青中带红，如蓝天中的晚霞。钧窑釉色大体上分蓝、红两类，具体的可呈现为月白、天青、天蓝、葱翠青、海裳红、玫瑰紫、胭脂红、茄色、紫色、丁香紫、火焰红等。其中，蓝色也不同于一般的青瓷，是各种浓淡不一的蓝色乳浊釉。蓝色较淡的称天青，较深的称为天蓝，比天青更淡的称为月白，都是具有莹光一般幽雅的蓝色光泽。诗人们很钟情于钧窑釉色，有诗赞曰。“天青月白已难得，变色海裳红更娇”(苗子《说钧窑》)、“出窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦。“高山云雾霞一朵，烟光凌空星满天。峡谷飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚”(张居正《钧瓷赞》)，故景德镇有“集天下名窑之大成”的美誉，钧瓷自在仿造之中，因而；第二点，“回归自然”、“回归本土”的审美时尚，体现在艺术家审美观念和形象造型，也体现在釉色的运用，表现为摒弃刻意的对物象的苍白摹写和笨拙的惨淡经营，而是从复杂的物象中寻求其内在的品格、质地和色彩肌理，通过充分释放媒体材料属性如泥性、釉性等，充分展示审美创作与工艺过程中留下的自然纹路施釉。
施釉其实是给坯体穿上了外衣，起到一种保护层的效果，当然釉药也更加增添了陶瓷之美。
